BILLTRUYEN: Năm Năm Đi Tìm Chất Riêng
Từng nghĩ đến chuyện từ bỏ sau nhiều lần thử sức bất thành, BILLTRUYEN vẫn kiên trì tìm kiếm chất riêng để khẳng định bản sắc nghệ sĩ.

Năm năm theo đuổi âm nhạc, BILLTRUYEN vẫn chưa có câu trả lời rõ ràng cho câu hỏi mình sẽ trở thành nghệ sĩ như thế nào. Anh từng tham gia nhiều đợt tuyển chọn của các chương trình và công ty giải trí, từng tự hỏi liệu bản thân chưa đủ năng lực hay đơn giản chưa gặp đúng cơ hội. Những lần thử sức không mang lại kết quả như mong đợi khiến anh có lúc nghĩ đến chuyện dừng lại. Sự đồng hành của nhóm Synchronize, nơi giúp anh xây dựng nền tảng kỹ năng và tư duy âm nhạc từ những ngày đầu, trở thành một trong những lý do để anh tiếp tục.
Trong ca khúc mới ‘Stay Night.’ kết hợp với Cristian của Synchronize, BILLTRUYEN thử đưa những cảm xúc tình yêu có thật vào nền nhạc drill, thể loại thường được biết đến với tiết tấu mạnh và những chủ đề gai góc. Anh cũng thẳng thắn trước nhận xét về việc sử dụng autotune, cho rằng công cụ xử lý giọng hát không quyết định bản sắc của một nghệ sĩ. Điều anh muốn xây dựng lâu dài là cách viết melody đủ đặc trưng để người nghe có thể nhận ra dấu ấn BILLTRUYEN ngay cả khi ca khúc được thể hiện bởi người khác.
Trong cuộc trò chuyện cùng Ngoài Kia, BILLTRUYEN nhìn lại những năm tháng chưa tìm được hướng đi, vai trò của Synchronize và những thử nghiệm đang định hình âm nhạc của mình. Việc anh tìm ra chất riêng vẫn là một quá trình chưa có thời hạn chắc chắn, và khán giả sẽ là những người đưa ra câu trả lời cuối cùng.
NGOÀI KIA: Bạn bắt đầu bài ‘Stay Night.’ từ đâu?
BILLTRUYEN: Nội dung bài hát xuất phát từ cảm xúc thật của bản thân ở ngoài của mình. Đây là câu chuyện xảy ra ngay tại thời điểm mình viết ra bài hát này luôn.
Nếu phải chọn một câu hoặc một đoạn trong bài đại diện rõ nhất cho BILLTRUYEN ở thời điểm hiện tại, bạn sẽ chọn đoạn nào?
Mình sẽ chọn câu “Mất bao nhiêu lâu để chờ một người, dù là trong cơn mơ anh vẫn muốn thấy nàng nở nụ cười”. Vì mình là một người khá là simp trong tình yêu nên câu này như kiểu nó lột tả được cái tính cách của mình trong tình yêu vậy.
Câu đó cho thấy một BILLTRUYEN khá dễ tổn thương trong tình yêu, trong khi drill thường gắn với một năng lượng cứng và quyết liệt hơn. Sự đối lập đó có phải điều bạn chủ động muốn khai thác không?
Thường mọi người nghe drill sẽ gắn với những nội dung “gang gang”, mạnh mẽ. Nhưng mình thì muốn có một góc nhìn khác về drill, cho nó thêm một màu cảm xúc mới mẻ.
Trên thị trường hiện này có rất nhiều bài drill cũng gắn với màu tình yêu chẳng hạn như ‘Last Night’ của Hazel nên mình tin là mọi người sẽ từ từ tiếp nhận được nó thôi.
So với những sản phẩm trước, bài này cho thấy BILLTRUYEN đã thay đổi như thế nào về cách viết, flow, sound hoặc cách nhìn về âm nhạc?
Bài này nó cho mình một cái trải nghiệm dám viết những chủ đề mà trước đây mình chưa từng nghĩ đến, và đặc biệt là viết trên nền beat drill là một cái khó khăn ban đầu đối với mình.
Có chi tiết nào trong bài mà người nghe bình thường có thể bỏ qua, nhưng với bạn lại mang ý nghĩa rất lớn không?
Theo mình thấy là không vì mỗi chi tiết mình cho vào trong bài đều là một ý đồ và đều có ý nghĩa ngang nhau.
Điều gì về BILLTRUYEN mà bạn cảm thấy khán giả đang hiểu sai hoặc chưa thực sự nhìn thấy qua những bài nhạc đã phát hành?
Các bạn có bảo mình đang lạm dụng autotune khá nhiều nhưng họ không biết là giữa việc lạm dụng và tận dụng nó khác nhau như thế nào.
Ranh giới giữa hai điều ấy nằm ở đâu đối với bạn?
Nếu bỏ autotune ra thì mình vẫn là mình, bản sắc của mình không phụ thuộc vào autotune. Việc mình sử dụng autotune chủ yếu để bài hát nghe hoàn chỉnh và được chỉn chu nhất trước khi đến với khán giả.
Khi bắt đầu làm nhạc, bạn nghĩ mình sẽ trở thành kiểu nghệ sĩ như thế nào? BILLTRUYEN hiện tại có giống người bạn từng hình dung lúc đó không?
Khi bắt đầu mình từng muốn mình trở thành kiểu nghệ sĩ đa năng và luôn muốn khai phá những thứ mới mẻ trong âm nhạc. Còn BILLTRUYEN hiện tại chắc là cần phải rèn luyện và trao dồi nhiều hơn để đạt đến cái hình mẫu đó.
Có thời điểm nào bạn từng nghiêm túc nghĩ đến chuyện ngừng làm nhạc chưa? Điều gì khiến bạn tiếp tục?
Mình đã từng nghĩ đến việc từ bỏ âm nhạc. Vì mình cảm thấy sau bao cố gắng mình vẫn chưa tìm được hướng đi cho mình và cái chất riêng khiến khán giả ở lại vì mình. Điều khiến mình tiếp tục đó là có những bạn, những người trong tổ đội Synchronize ủng hộ, động viên, và là động lực để mình tiếp tục tiến lên.
Khoảnh khắc đó cụ thể đã xảy ra như thế nào?
Sau năm năm theo đuổi âm nhạc, mình vẫn chưa thực sự định hình được con đường mình đang đi nó sẽ hướng tới cái gì. Mình cũng từng tham gia casting rất nhiều chương trình cũng như công ty giải trí như NOMAD MGMT nhưng cơ hội vẫn chưa đến. Mình cũng tự hỏi là do mình không đủ khả năng hay mình chỉ là không phù hợp với chương trình thôi chứ người ta vẫn công nhận tài năng của mình. Đây là một câu hỏi cực kỳ lớn mà mình vẫn chưa có lời giải đáp.
Synchronize đã thay đổi BILLTRUYEN như thế nào? Có điều gì bạn đang làm hôm nay mà nếu không gặp những người trong Synchronize, bạn sẽ không làm?
Hành trình âm nhạc của mình sẽ không thể đi được năm năm nếu không có Synchronize. Nhà Synchronize đã cho mình được rèn giũa kỹ năng, mindset, kiến thức về ngành công nghiệp âm nhạc này từ những ngày mình còn chập chững bước vào nghề. Và nếu không có Synchronize đặt nền móng thì mình có lẽ đã từ bỏ âm nhạc từ đời nào rồi.
Trong hành trình tới đây, giai đoạn nào khó nhất?
Theo mình nghĩ đó là tìm ra chất riêng. Giữa thị trường 1 mét 2 tới 10 nghệ sĩ thì cái chất riêng là thứ khiến khản giả ở lại với mình và sẵn sàng ủng hộ mình trên chặng đường âm nhạc này.
Nếu hôm nay phải định nghĩa thật cụ thể, chất riêng của BILLTRUYEN mà bạn đang tìm kiếm thực chất là gì?
Chất riêng mà mình muốn thật ra chính là cách đi melody mà không ai có được, hoặc ít nhất khán giả khi nghe bất kỳ bài nào do mình sáng tác hoặc một bạn ca sĩ khác hát đều sẽ biết được là bài đó do ai viết.
Làm thế nào để thay đổi liên tục mà người nghe vẫn nhận ra đây là BILLTRUYEN?
Thật ra có một cách đó là trong mỗi lần thử nghiệm mình đều cố tình bỏ vào đó cái tư duy viết nhạc của cá nhân mình để khi khán giả nghe dần thấm lâu vẫn sẽ biết được “à, đây là BILLTRUYEN”.
Rapper thường nói nhiều về chất riêng, nhưng chất riêng đôi khi chỉ xuất hiện sau nhiều năm thử sai. Bạn nghĩ mình đã tìm thấy tiếng nói của BILLTRUYEN chưa?
Mình vẫn đang trên hành trình tìm ra chất riêng, có thể mất một năm, hai năm nhưng sẽ sớm thôi.
Nhưng làm sao bạn biết khi mình đã tìm thấy nó?
Theo mình nghĩ, khán giả sẽ chính là câu trả lời rõ ràng và minh bạch nhất để cho mình biết thời điểm mà mình tìm ra được chất riêng của mình.
Sau bài này, bạn muốn người nghe chờ đợi điều gì tiếp theo?
Mình muốn các bạn đón nhận một BILLTRUYEN đa năng hơn, dám thử nhiều thể loại và tư duy âm nhạc tốt hơn.
Giả sử ba năm nữa BILLTRUYEN thực sự trở thành nghệ sĩ đa năng mà bạn đang hướng tới, và chúng ta quay lại nghe chính bài hát này, bạn muốn nó được nhớ như thế nào?
Mình nghĩ là nên xem nó là một sự trải nghiệm trong âm nhạc, và nó cũng thể hiện cho khán giả sau này của mình biết mình là một con người không sợ thay đổi và tiếp cận những thứ mới, lạ để có thể đem lại một cảm giác nghe nhạc tốt nhất dành cho họ.















Bình luận